巴塞罗那风情

世界上的女人有两种，一种知道自己想要什么，一种知道自己不想要什么。

这句话其实很有哲学意味，这也是Woody Allen在Vicky Cristina Barcelona里要比较的。Vicky知道自己想要什么，她总是占据主动，无论是迎合还是拒绝都是自己来决定，而Cristina知道自己不想要什么，她总是被动，知道怎么拒绝，却不知道如何寻找。只是在巴塞罗那的那个夏天，这两个人的遭遇很精彩，可能改变了什么也可能什么都没改变，没办法，Woody本来就不是喜欢提供结局的导演。

这电影带来的思考和话题会是很丰富的，女人都应该给自己归类一下，然后去看自己如果陷入这样的情节会怎么样，我想会是很好玩的事情。

Woody Allen的剧本写得很好，配乐也好听，加上巴塞罗那美丽的景色和演员的靓丽，这部电影的养眼程度是相当高的，而且摆脱了阴暗的伦敦，在阳光明媚的西班牙，所有的幽默和机智都回到了电影中。两个性格相反的女人，在追求爱情的时候，出现了奇妙的变化，这些都是很有趣的探讨，而且都隐藏在很轻松的气氛下。只是，老Woody会不会也搞一个巴塞罗那三部曲？

迟暮

这是一个老男人的故事，真的很老。

The Wrestler不是Rocky，它不是励志的，不是教给你如何摆脱困境重新站起来，它只是告诉你生活的现实，残酷而无奈，它教给你学会适应。

当电影开始的时候，Randy正处在Kubler-Ross的第四步，depression，而当电影结束的时候，他已经到了最后一步，acceptance，基本上这就是一个人心路历程最绝望的部分了。Darren导演极为节俭的使用了手持跟拍这样的纪录片式手法，对退休摔跤手潦倒的生活进行了全景式的展示，这样的生活对于每个退役的体育运动员都是非常大的可能性，也听说过不少，这是这么纪实的方法拍出来，震撼程度被放大了不少。

人都有迟暮的时候，就像海报上写的，那个时候你还有三样东西，爱、痛苦、荣耀。其实只有第一样是重要的，Randy就悲惨在缺少第一样。

非诚勿扰啊

非诚勿扰，似乎都被说烂了。 我只记得两件事，分歧终端机，这是彭浩翔的；舒淇在北海道，这是侯孝贤的。 不服不行，舒淇就是漂亮，每一部分都美的惊心动魄，shame on 黎明。

再见Grissom

Gil Grissom只是一转身，静静的就走了，留下的是九年192集抹不去的记忆。

这是2009年1月15日，星期四的晚上，2300万观众一起听他说再见，就算当值总统的告别演讲也在当晚，也没法挡住CBS刷新他们的收视纪录。

虽然早早就放出了风声，经历了这么多准备，当那一刻来临的时候还是难免一点点伤感冒出来。2000年开播的CSI，我在2001年开始看，先是DVD，后来是下载，陪伴我经过了大学毕业后的全部时光。有几次回头去重看几集，就好象翻自己的日记一样，点点滴滴，很欣慰。

Gil Grissom是个很令我着迷的角色，他身上的一些特质恰恰是我所追求的，可能也是因为这些共鸣，我对CSI才会如此着迷。一点都不夸张的说，Gil是CSI的灵魂，他主导了这部剧的方向，是他决定了CSI和CSI:NY、CSI:MIAMI的不同。

其实很难在这个时候说点什么，但是就是觉得这一刻的感觉应该记录下来，很平静，很淡然，只是隐隐的，觉得还是失去了什么。电视剧和电影的区别这个时候就凸现出来了，电影就像一个萍水相逢的人，给你惊艳的感觉，给你霎那的快乐，很深刻，很难忘。而电视剧不一样，就像一个老朋友，平时打打电话，偶尔周四的晚上一起聚一聚，聊聊天，很舒服很有收获。大概Gil对于我来说就是这样的感觉，一个稳重的实验室科学家，他对犯罪有职业性的缜密分析，也有很深入的人性关怀，如果一定要在理性和感性之间找到一个完美的平衡，那Gil Grissom其实是很接近的。

不管之后会不会再有客串，我都知道这是个说再见的时候。

Goodbye, Gil Grissom.

又一部尼克松电影

That's our tragedy, you and I Mr. Frost. No matter how high we get, they still look down at us.

这句话是电影Frost/Nixon里Nixon说给Frost的，也是历史以外编剧虚构的一通电话里说出来的。只是这通电话太过戏剧性，而这句话也太过直白，这也是这部电影里我最不喜欢的一个部分。Nixon毫无疑问是有争议的，戏剧性的，甚至是神秘的，无数人试图剖析这个美国历史上唯一主动辞职的总统，Frost当然也没有。电影如此虚构了一通酒后失言，其实是有失水准的做法，也是过于迁就观众的。

但这句话也真的是个真理，人永远都是被贴标签的，这样的，那样的，反正就是要用标签来标识你，哪怕你很不喜欢。如果你并不是出身望族，就算靠一己之力混入常青藤名校，就算混得高层职位，你也是被贴了标签的乡巴佬，或是暴发户。尼克松说的对，不管爬到多高，人家仍然俯视你。这个观点可能很悲观很自卑，但有的时候你不得不承认，人生就是如此残酷，哪怕你贵为美国总统。

锡兰

这就是传说中的Nuri Bilge Ceylan的电影。

基本上，这就是我看完《三只猴子》之后的感觉，久仰久仰。画面太美了，美到经常忘记这是在看一部电影。似乎这也是我看的第一部土耳其电影。

泡菜西部片

光看名字就知道是向谁致敬的，看看封面还真的是西部片的样子，可是小小朝鲜半岛哪来的西部风光。Google了一下才知道，这是在敦煌拍的，不是想让中国导演惭愧，只是觉得原来咱们也有西部片的土壤。

因为有“意粉西部片”的名号，所以有人把金知云这部‘好家伙坏家伙怪家伙’称为“泡菜西部片”，不错不错，真是很不错，会不会作为启发，真的开启这个类型片呢？

电影是真好看真娱乐，好久没有笑成这样的，完全拜宋康昊所赐，和他相比，李秉宪和郑宇成弱了不少。导演也再次证明‘致敬’和‘山寨’是有明显区别的，其中最大的差异就是技术含量，看看金知云的镜头是怎么玩的吧，那剪辑，那配乐，还有Leone式的特写镜头，真的没得说。

韩国电影也许在走下坡路，但是这样一部电影却又证明了一直学习好莱坞体制的韩国人真的能玩转所有类型片，间谍片、爱情片、战争片，现在还有西部片，只要用心，再有资金，看来韩国电影还会更精彩。

十年来最好的黑帮片

已经好久没有看到像Gomorra这么酣畅淋漓的黑帮片了，要是仅仅用真实感来表扬他，我觉得这属于严重低估。

因为欧洲电影看的太少，我不好总结，只是这个Gomorra和4M3W2D的手法很类似，都是尽量从简，难道欧洲目前时髦这个？简约是风格，不意味着技巧上就简单，摄影方面我觉得真的很强，某些镜头的运动对我来说非常新鲜。会计师离开的那个长镜头，酣畅啊。

电影的人物众多，线索也有五条，看第一遍能理顺这些故事就很有难度，而且铺垫这部分相当繁杂，看起来需要集中全部注意力，到了后半段，就到高潮了，直到结尾都很HIGH，一个黑帮片怎么可以拍成这个样子，难怪席卷去年的欧洲电影奖。

不过话说回来，这黑帮片也只有意大利人，至少是意大利裔才玩得转。从The Godfather数到Goodfellas，再到Gomorra，巴西人的上帝之城真的不能比，力量弱很多，人家文化底蕴在那里。奇怪了，怎么08年意大利人能同时拍出Il Divo和Gomorra这样的好片。

奇異事

The Curious Case of Benjamin Button，其實這是一部愛情電影，只不過出自大衛芬奇之手。

和每一次邂逅一樣美麗而難忘，Benjamin在他十一歲那一年認識了Daisy，從此那雙湛藍的眼睛就留在了Benjamin的腦海里。但和其他的愛情故事不同的是，Benjamin和Daisy就像一對相向行駛的汽車，一個從起點出發，一個從終點出發，他們最美好的時候也就是他們擦肩而過的時候。

十一歲的Benjamin看上去好像七十歲，生活在老人院，但Daisy知道他沒有看上去那么老。她會偷偷的半夜拉他去桌子底下說自己的秘密，他也帶她去船上看海，那段時光就像巖井俊二的小說一樣美麗。在老人院的生活告一段落的時候，Benjamin已經十七歲了，他要追隨麥克船長出海了，他答應她無論到哪里都寄明信片回來。

經過幾年海上工作，接著又經歷了二戰，等Benjamin再回新奧爾良已經是二十六歲了。這個時候的他看上去像是四十多歲的中年人，而此時的Daisy正是風華正茂，在紐約做一名打破傳統的芭蕾舞演員。

兩個人的生活軌跡各自繼續著，Benjamin繼承了父親的紐扣生意，Daisy繼續享受自己的舞蹈生活。到Benjamin四十三歲的那一年，一次意外改變了兩個人的生活，Daisy在巴黎出了車禍，也因此徹底告別了舞蹈，她被Benjamin接回了新奧爾良。一直以來，Benjamin入睡前都要默默念一句“晚安Daisy”，而現在，經過四十三年的等待他終于可以面對Daisy說這句晚安了。這個時候，兩個人看上去都是三十歲的樣子，都是他們最美好的時候，也是他們最幸福的七年時光。直到Caroline的出生......

這對倒向成長的戀人，必定要面臨不能白頭偕老的遺憾，只是因為孩子的誕生，Benjamin的離去很快就成真了。那是一個如此平靜的離開，他變賣了一切生意和房產，把所有錢留給母女倆，在一個清晨帶上幾件衣服獨自上路。

他再次游歷世界，經常寫信回來給Caroline，而這一次又是十幾年光陰晃過。將近六十歲的時候，他又一次出現在Daisy面前，看上去就像十幾歲的他令人慨嘆，別人臨近終點之際，他卻要回到起點了。這次重逢也是這個愛情故事的結尾，這一夜過后，當Benjamin和Daisy再相遇的時候，他已經不記得她是誰了。

這是大衛芬奇的’英國病人‘，或者是’卡薩布蘭卡‘，史詩一般的愛情故事，穿越近一個世紀，遍歷全球。全片都陷在大衛芬奇黑暗宿命的氛圍中，但卻不失優雅。為什么今年這些美國人都用如此懷舊的手法拍電影？實在太喜歡了。

我很難用語言描述我心目中的Benjamin Button，不知道他是幸運還是不幸，倒行人生給我們一個獨特的視角去重新審視我們的人生。就像Benjamin寫給Caroline的信所說的那樣。

“一件事無論多晚，或對我來說太早，都不會阻攔你成為你想成為的那個人，這個過程沒有時間的期限，只要你想，隨時都可以開始，要改變或保留現狀都無所謂，做事本不該有束縛，我們可以辦好一件事也會搞砸，但我希望最終你能成為你想成為的人，我希望你有時能駐足于這個令你感到驚嘆的世界，體會你從未有過的感覺，我希望你能見到其他與你觀點不同的人們，我希望你能有一個值得自豪的人生。如果和你想像的生活不一樣，我希望你能有勇氣重新啟程。”

MILK

Milk应该是Gus Van Sant自从Good Will Hunting以来最亲民的作品了，所有先锋色彩的技巧基本上都没用，他用了尽量节制的手法来表现Harvey Milk生命中最后也是最伟大的八年。

抛开GVS的导演不提，就说Sean Penn的表演真是惊世骇俗，会不会传记题材更考验演技或更突出演技？在Milk里他的表现比当年拿奥斯卡的Mystic River更出色，不知道会不会给他带来第二个小金人。

木板之上

可能每个人都曾经幻想过完美的爱情，接着直接引申为完美的婚姻，相信有一天，“有情人终成眷属”。这样的美好如果破碎了，一定能让很多人流泪感动，所以十二年前，James Cameron没有让Jack爬上那块木板，Rose孤独一生，这样的结局价值18亿美元。很多人都希望Jack能和Rose一起上岸，开始他们美好的生活，只是没人知道那样的美好能持续多久。

十二年后，Sam Mendes完成了我们的心愿，他的Revolutionary Road几乎就是讲了一个“假如Jack爬上木板......”的可能结局。一对曾经美好的年轻夫妇，住进了一个非常适合“相夫教子”的社区，甚至成为邻里街坊的模范和榜样。但是一切完美的表象下，有太多的暗潮涌动了，开场十几分钟第一次争吵就爆发了，接着和好，继续争吵，再和好，这对年轻夫妇的生活毫无疑问被烙上了“克莱默”的标签，只不过故事的背景在1950年代。

婚姻，这个看似简单的话题，再次在Sam Mendes的镜头下爆发出惊人的能量，而且被探讨的越来越深刻，挖掘的程度令人发指。其中比较被广泛接受的一个观点是“沟通并不能解决问题”，这是个相当有现实意义的观点，哪怕是今天。

电影全片都是在talk，邻居间有沟通，夫妻有沟通，同事间沟通，但重点是夫妻间的对话，和Eyes Wide Shut中的夫妻对话有一拼，后者讨论的是“性幻想”，而本片则讨论了生活的去向。而事实上，这些沟通真的没有任何作用，因为所有的自私的想法都是不可能被拿出来说的，妻子去巴黎的动机，丈夫留下来的真实想法，这些都被隐藏，或者被另外一种冠冕堂皇的说法所伪装，总之，再多的沟通也没法弥补二人的隔阂。

最后的结局极震撼，也很残忍，Sam Mendes没有给这段婚姻留一条生路。只是，“沟通无用”这样的观点会不会毁掉婚姻咨询的生意，假设沟通对于婚姻的作用也许真的如电影所说，那么我们今天又靠什么来维系婚姻呢？这电影太深刻，令我担忧Kate和Sam的婚姻，Nicole和Tom就是前车之鉴。