澳洲乱世佳人

已经吹得太久了，澳洲版的《乱世佳人》，不知道是FOX信心爆棚，还是Baz Luhrmann有点脑子过热，不管如何成功，先把《乱世佳人》当成参照物都是有点不明智的。不过这些放出来的剧照还是让我颇为期待，btw，妮可真的还是美的不可方物。

盘点十一月

在度过House之月以后，我在11月看了27部电影(08212-08238)。

这个月看了两部北美暑期档最红火的大片，The Dark Knight和Wall-E，显然前者更加出色，几乎没有破绽的将这个漫画系列电影拔高到一个同行难以企及的位置，后者则更多的魅力在于其制作者的传奇，Pixar，当然前1/3在地球上的段落还是相当出色的。

还看了三部老牌007的电影，用以欢迎第22集007的首映。相比之下，灰头土脸的新007确实比不上潇洒的Sir Sean Connery，聘用了“梦幻岛”导演和“伯恩”动作指导，却没有什么亮点，说白了就是有点失望。

这个月看了两部今年奥斯卡最佳外语片的提名片，Mongol和Katyn，前者在俄罗斯导演的精心制作下有点味道，只是缺少新意，很像好莱坞式的大片；而后者则很出色，有很多电影以外的感觉在里边。

本月最佳：
08227, The Dark Knight (2008)
08233, The Towering Inferno (1974)
08234, Rio Bravo (1959)
08236, MR 73 (2008)
08237, Katyn (2007)

波兰的长平之痛

Andrzej Wajda，这个几年前就拿下无数终身成就奖的82岁老人，波兰电影巨匠，去年又不知疲倦的推出了这部Katyn，把一段深藏每个波兰人心底的历史诚心诚意的讲述出来。

波兰老人无疑对希特勒和斯大林都是厌恶的，苏联人和纳粹德国秘密签订的协议不仅出卖了盟友，还继续在盟友身上捅了一刀，这一刀就是卡廷大屠杀。卡廷大屠杀不仅仅在卡廷森林进行，还在若干集中营偷偷的继续杀戮，2万甚至3万名波兰的精英分子被处决。斯大林比白起更残忍，他知道军官是军队的骨干，所以他不要士兵，只挑走军官，包括将军、上校、少校、中尉等从上到下各个级别的官员，这些人在二战开始不到1年的时候就被秘密处决，当几年后波兰人开始组织德占区的抵抗组织的时候，却没有这些军事人才的支持。

卡廷森林，某种意义上说就是波兰的长平，从此之后，在几年的战争中波兰人都没能组织起真正有力的抵抗军来反抗占领者纳粹德国。不仅是军事，大量的大学教授、律师、医生也被处死，很长一段时间里，这些人才都是波兰所缺少的，战争结束后，我们才看到大学的恢复，还有波兰人对新的大学生的期待。

说到这部电影，Wajda老人则使用了尽量平实的镜头语言，不少俯拍，还有一些手持。音乐很好，几条线索感觉开始的有些突兀，但是慢慢的，我们都知道这些线索都被这一个悲剧所联系。当然，前边的快速叙事，交叉线索，都是在铺垫，我一开始不确定老人是否会真的直面这一场景，但是还是等到了，最后那十几分钟沉默的杀戮镜头极为震撼。

Katyn，是Wajda留给全世界的一份声明，铭记历史，是对这些死者最大的尊敬。

For Heath Ledger

有人说，剧本给了Joker太多的表现机会，于是Heath才会这么精彩。还有人说，Heath用药过量也是因为陷入Joker角色难以自拔。不管怎么样，人已经不在了，如果要怀念他，还是应该带着尊敬。

一个方法派的信徒，一定会勇于尝试反差巨大的角色，如果对比Brokeback Mountain里的Ennis，是很难想像和Joker是同一个人扮演的，甚至怀疑Heath用了假的声音，他神采飞扬的表演令人慨叹。

有几个段落我很喜欢，一个是他第一次讲自己伤疤来源，讲完以后给旁边做个鬼脸，Why so serious?，还有一个是他在聆讯室里和蝙蝠侠对峙，无论如何毒打，他依旧笑得诡异。他坐在警车上探头出来的那段，竟然让我想到了‘春光乍泄’剪掉的那段关淑怡的戏份，诡异，呵呵。

华纳依旧是商人做派，颁奖季临近，他们开始大肆宣传为Heath谋取奥斯卡最佳男配。也许我不欣赏他们拿死人做秀的方法，但是我也希望明年的奥斯卡至少能有他一个席位，他在The Dark Knight中的表现配的上一个提名，甚至是一尊奥斯卡。

救赎

2007年夏天看完24的第六季大结局，怎么也没有想到，再次看到jack bauer已经2008年的11月底了。一年前的编剧罢工，加上史上收视率最低的一季，都令这部对我来说颇有感情的剧集走到了边缘。不知道FOX是如何决定将24彻底推迟一年的，此外，回归的日子也不那么确定。

不管怎么样，他又回来了。

24:Redemption，为了不让一月份开播时观众太过生疏，FOX很聪明的推出了一个先行预热版。依旧是实时特色，就剧情来说，这是24开播以来的第三个总统任期的结束前2小时的故事，分别发生在非洲某国和华盛顿，所有的线索都被偷偷隐藏着，导演一点也不想太早激起人们对于第七季的猜测，只是让大家回忆一下jack bauer。

在obama赢得大选后，曾经有人说24这样的剧集，更早的在荧幕上塑造一个成功黑人总统，这在某种程度上帮助选民去适应了一位不同肤色的总统。反过来说，或许obama更加刺激了24的编剧灵感，所以第七季里我们看到的将是一位女总统，24:Redemption的结尾，正好就是她的就职演讲。不知道她是否延续了24里总统总是多灾多难的传统。

至于制作方面，24仍是美剧中的翘楚，Jon Cassar依旧用大量手持摄影，多角度拍摄，也许有人审美疲劳，但是我依旧很享受，已经是最好，何必苛求。

Why so serious?

Christopher Nolan无疑在拍他自己的《教父》，这个天才导演把一部漫画系列的改编电影当成了他自己的大班台，就像Paul Greengrass对Bourne系列做的改造一样，先是用一部妥协的作品取得巨大成功，借以获得更大的创作自由，接着在第二部里就用他自己的手法颠覆并重新定义了整个类型片。

Batman Begins对于Nolan来说就是向华纳高层证明自己是可以搞定这个题材的电影的，借着巨大的成功，他能够更加如意的改造他自己的蝙蝠侠。剧本、影像风格、主题，一切都追随一个原则：‘去漫画化’。电影的标题里不再有Batman，绝不仅仅意味标题的改动，这是Nolan发出的一个信号，从这一集开始，蝙蝠侠的电影就不再是那个卡通的漫画英雄电影。

Nolan在The Dark Knight中继续抛弃他个人的华丽手法，而是用尽可能平实的电影技法进行叙事，他不希望一些辅助的技巧导致分神，破坏观众的观感，很多平行剪辑都采用了留白的办法延续高潮，一组镜头的结尾总是保留，直接切到下一组镜头，尽管全片长达146分钟，但是在Nolan的引导下很难觉得冗长，用时髦的评论来说就是“绝无冷场”。

Nolan在新的一集里把蝙蝠侠引入了道德和法制的困境之中，脱离了漫画的天马行空，蝙蝠侠仅仅是这个城市里的一个义警，他被媒体拷问，被前女友困扰，尤其是遭遇了生平最大的对手Joker后一切都复杂了。

Joker这个角色，因为Heath Ledger的死而有点成为传奇的味道。Heath的表演也许谈不上伟大，但是相当出彩，几个和蝙蝠侠对峙的段落，Heath都占了上风，抢去了Bale的光芒。和burton版的Joker比，Heath不那么卡通，他的怪癖性格都源自悲惨的童年，黑暗的心理使得他更乐于去引发人们内心的邪恶，而不是简简单单的独自作孽。

电影的结尾蝙蝠侠不得不放弃自己的名誉来保留这座城市的希望，Nolan带给这个系列电影的不仅仅是票房，还有更厚重的主题和思考。这个只有38岁的英国导演，到目前为止也只有6部作品，但其中有4部都位列Imdb的前100名，实在没有理由不期待他的下一部电影。

热带惊雷

这会不会是史上最昂贵的恶搞电影？居然投资9千万来拍一部搞笑战争片，梦工厂真的是胆大，这部电影就是Ben Stiller的个人梦想，所以他也发动了所有的圈内好友，参演的，客串的，还没见过哪部电影有如此耀眼的龙套阵容。最卖力的无疑是扮演“黑人”士兵的小罗同学，小罗伯特唐尼，这哥们今年借《钢铁侠》的东风真是红得不得了。

Ben Stiller在这部电影里一共干了两件事，一是数落了一遍好莱坞圈内的各种潜规则和糗事，二是恶搞了大量的电影。刚好这两件事都是我比较感兴趣的，既能满足八卦心理，又能考验一下个人的‘影商’。

恶搞电影是最有意思的，当然也有一些难度系数在里边，仅仅照搬一个镜头不算本事，整段套用到情节中才有趣。这电影里进行了大量的恶搞，其中最惨的是两部越战经典《现代启示录》和《野战排》，还有比较明显的两个段落模仿了《拯救大兵瑞恩》和《美国往事》，我个人认为《美国往事》那段最精彩最有技术含量。当然，除了这四部经典以外，引用台词，映射某片的地方多如牛毛，能数出多少电影被Ben Stiller拿来‘致敬’是观影最开心的部分。

当然，不得不提的是片头的一个假预告片，钢铁侠和蜘蛛侠的断背，笑死了。Satan's Alley，最有恶搞精神的是这部假电影居然有真正的网站。

动画片真人化？

WALL-E，一度排名IMDB第三名的动画片，一度将《教父2》挤到第四，被迪斯尼用来密谋明年奥斯卡最佳影片的提名（不是最佳动画长片！）。

Pixar制造的这个小家伙确实可爱，从一开始有预告片我就很喜欢这个形象，更重要的是预告片里出色的画面，曾让我误以为这是一部真人+动画的电影。我对Pixar的技术一直很是崇拜，这次有点要登峰造极的意思，也许未来真的制造出代替真人的电脑特效，那一定是来自Pixar，btw，我对真人动作捕捉已经没有什么信心了。

这部WALL-E的剧情其实很老套，所有的亮点都在一些细节，Pixar的功劳自然不用说了。而为了让这部电影更像真人电影，迪斯尼还请来了Roger Deakins，OMG！,RD作为WALL-E的视觉特别顾问，就是要确保这部电影至少从"摄影"角度来说，和真人电影一样。当然，动画片是没有真正的摄影的，不晓得这是不是日后好莱坞动画片的一个技术发展方向。

邦德情愫

B22，也就是第二十二部007电影，Quantum of Solace，居然比北美提前两周在中国上映，真是令人惊讶。不仅避免了在观影前被可恶的北美影迷剧透，还能令我有足够时间去imdb上给他们剧透一次。

11月6日，也就是北京公映的第二天，在万达影院八号厅，我和飞飞一起看了这部新邦德的续集，上一次的《皇家赌场》也是在万达看的。

虽然口碑票房俱佳，但是谁也不能否认《皇家赌场》是有争议的。固然每位邦德扮演者都会给这个经典角色带来一些带有个人特色味道的亮点，只是在Daniel Craig到来之后，他几乎颠覆了这个角色的根本。那些英国式的傲慢、幽默、优雅，几乎都消失了，当被认为更接近那个美国特工杰森伯恩的时候，你会发现，其实这个邦德比伯恩更冲动更硬朗。

这部B21在双重成功之后，也把争议延续到了B22，这部《量子危机》。邦德继续冲动继续硬朗，不仅如此，还因为启用了一位文艺片导演而令电影增加了更多的不确定性。106分钟的较短篇幅，相比144分钟的《皇家赌场》会使情节更加紧凑，但导演Marc Forster的抒情却并没有被耽误，他坚持要编剧和制片将邦德塑造得更立体，更有血有肉，于是全片邦德都在恋人死去的阴影中徘徊，不时的拿出那张照片缅怀。Forster还有些一些很写意的镜头，一些试图发掘角色内心的段落，只是篇幅和题材所致，女主角的那些独白其实很牵强。看完106分钟的电影之后会觉得很精彩，只是，这还真的是邦德电影吗？与其完全颠覆那个符号一样的007，何不重新开始一个系列的间谍电影，哪怕叫006或005呢？

至于从第一个镜头就开始的动作戏，可能仅仅是难度上的一些努力，创新上仍无法比拟《伯恩的最后通牒》。尽管请来了后者的动作导演Dan Bradley，但是整体水准依然没有突破，开场不久的楼顶追逐更是模仿痕迹严重，无论是镜头的调动还是剪辑和音效配合，都没法媲美Paul Greengrass的丹吉尔追逐戏。

假如邦德系列继续以伯恩系列为榜样，并且打算一起走下去的话，我建议让Paul Greengrass来做执行制片人。

盘点十月

整个10月几乎没看电影，因为完全被house给迷住了，很奇怪。两年多前曾经看过两集，一点共鸣也没有，看完还觉得不知所云，于是再也没再看。今年国庆节前看到一个我很崇敬的影评人写的关于house的blog，极力推崇此剧集，令我很是惊讶，如此眼光之人也有所好的美剧。于是我决定重新再看一次house。

根据以往看美剧的经验，有可能某些剧集第一季太过稚嫩，我决定从第三季开始看，没想到这一看就是欲罢不能了，看完第三季接着看第四季，都看完再回头去看第一季和第二季，一口气看了四季将近100集，差不多把我10月的所有周末都用上了。而且偏偏这个剧集剧本水平极高，需要占用更多的时间才能看明白，不仅仅有大量的专业词汇和医学知识，还有铺天盖地的流行文化普及，对于经典电影和电视剧的模仿和致敬更是层出不穷，看懂一集house可不是件容易的事情，也就不奇怪为什么house的论坛里充斥着各种注解的帖子。

我很同意一个关于House的观点，这不是一部“拍给你看”的电视剧，而是一部“来看我拍”的电视剧。不晓得编剧旁征博引了《现代启示录》和《卡萨布兰卡》的台词，能有多少观众能产生共鸣，但那些段落真是相当精巧，一点也不做作。当然，编剧是此片的最重要基础，而真正将剧集提高到目前这个水平的还是主演Hugh Laurie，这个英国人真是演活了古里古怪的Dr.House，如此一个复杂的人，能如此迷人，不能不说是Hugh的功劳。