尺寸

自从ipad上市就有了一个说法，这不过是一个更大尺寸的ipod touch而已。很快就有人反驳，“而已？”，什么时候尺寸变得不重要了？对啊，这么重要的‘尺寸’问题怎么会一下子变得不重要了，Avatar在IMAX银幕上看起来和在PSP上看起来真的一样？这张图对比了三种主流银幕的大小，最大的是IMAX，最小的是普通多厅影院的银幕，中间那个是某些大影院的所谓大厅银幕。在小银幕上看到Scarlett Johansson最后那段华丽的近身搏斗的人，真的以为在IMAX上看会是一样的效果吗？除非他觉得中超和欧冠玩的是一种运动。

尺寸以外，Iron Man 2的惊喜度果然不如前一集，但亮点也不是没有，Stan Lee老爷子再次出场，这可是今年TBBT之后再次见他老人家真身，此外Larry Ellison居然也跑来客串一个镜头（处女作？）。这类剧情很爆米花的电影里能看到Sam Rockwell的表演也是相当惊喜的事情，Scarlett Johansson妹妹的poker face和紧身衣很有看头。

电影散场的时候很好玩，足足有几十个人安坐在座位上看字幕，这可是其他电影散场时少见的。因为大量的特效镜头，字幕中特效工作人员超级多，曲子换了三个字幕居然也没走完，但人们都超级耐心的等。等什么？呵呵，看过第一集的人都知道。我实在意外居然这么多人会不约而同的都留下了，值得庆贺，影迷基础又普及了不少。

老婆问：为什么还不走？

......

信使

The Messenger是我看过的所有反映伊战创伤的电影里最出色的一部。这类题材的电影非常容易落入俗套，比如主角脑海里战斗场面不断的闪回，难以接受和平生活的节奏，试图寻找自己的出路，然后要么崩溃要么重返战场。但The Messenger的导演很聪明很节制的来表现创伤对军人的影响，一个战争画面的闪回也没出现，电影给观众展示的就是Will Montgomery退伍前的一段生活，他被指派去当信使，负责向家属传递阵亡通知，指导他的人是Captain Tony Stone，这件事情看来简单，也不容易，首先要快，要比CNN快，比YouTube快，任何人都不愿意最先从媒体获知家人阵亡的新闻。要按模板来念，注意措辞，不给家属造成混淆概念，明确‘阵亡’。额外的要求是不能有身体接触，不提供肩膀来哭一下这样的安慰。

Will是这场伊战典型的受害者，他为此失去了青梅竹马的女友，失去了健康，还因为失去战友遭受内心的折磨。他不理解信使这个任务，也做不到像Tony那样客观冷静，他可以照本宣科的念：我代表陆军部长表达深深的慰问......，但从他念的方式别人可以看到他所经历的煎熬。The Hurt Locker开头有一句话，说战争像毒瘾，Will也许戒掉了，但他戒不掉的是心瘾，他正在经历的应该就是这样的阶段。大概这也是战争题材过去十年的一个变化，电影人更关注战争给幸存者留下的创伤。

有个有趣的场景，Will参加前女友的婚礼，举杯祝词：我代表陆军部长表达祝贺......，苦涩和无奈一下子涌上来，让我想起来，“要先感谢国家”。

Iwo Jima, again...

The Pacific用了三集的篇幅在Peleliu之战，大概也是想给这场“被遗忘”的战斗正名，之后终于到了硫磺岛，如此著名的一战，太平洋战争中唯一一次美军伤亡超过日军的战斗。可留给硫磺岛的时间却只有一集，准确的说只有十分钟，而且基本都是围绕Basilone的。据说是因为Clint Eastwood那两部电影把硫磺岛拍的够细致了，所以编导在这里就没有花太多笔墨，甚至连升旗的经典场景也省略了。

瓜岛和Peleliu之后，终于有一个正经的登陆战了，几分钟的抢滩戏拍的相当出色。当然，主角依旧是Basilone，放弃退役而被征召攻打硫磺岛，结果在登陆的战斗中就被弹片击中，当场阵亡。从他在滩头的第一个镜头开始，不详的感觉就在弥漫，美军的登陆打得很乱，大量的新兵缺少经验，从一踏上硫磺岛开始就遭到守军强烈的攻击，这是瓜岛和Peleliu所未遇到的。导演既要照顾全片纪实的风格又要给Basilone一个特别的镜头，于是就有了这个俯拍，我很喜欢。

再见or永别

冷战间谍，这个题材对我的吸引力真是多年不减啊。美国人很爱拍，英国人也会凑热闹，但印象中这还是第一次看法国人拍。可是法国人选了一个敏感到不能再敏感的人物原型，Farewell，一个从未索取金钱报酬和逃跑计划的KGB，一个甚至被怀疑从未存在的人，一个被法国人称为打赢冷战的关键人物。传奇般的普京亲自施压给一度答应参演的俄罗斯演员，结果这个传奇般的KGB角色因为那个著名的前KGB的干预，最终落入了波黑人Emir Kusturica的手里，我觉得也算幸运吧，看Kusturica演戏很有趣的。

根据后来google到的资料来看，Farewell到底是怎么暴露的无人知晓，导演在电影里给出的是他的一个猜测而已，他还剪掉了Farewell真实的被捕经历，不知道是不是特意和现实保持一点距离。但导演设计的这个情节，应该说很符合冷战的特色，一个人人不敢相信别人，甚至不敢相信盟友的时代，一个人人都试图操纵别人而不被别人操纵的时代，一切都可以拿来谈判和妥协，一切都没有底限。

像The Company里那句台词说的，非常非常微妙，所有的关系都那么微妙，里根和密特朗之间，DST和CIA之间，和KGB之间，其间千丝万缕的联系没人可以说的清楚，哪怕是冷战结束20年后的今天。

导演Christian Carion在采访的结尾说，我希望这部电影能在俄罗斯上映。

歲月到底偷走了什麼

本來已經很少進影院看港片的，無怪乎因為刪減和配音，尤其後者最令人崩潰。但今年的春天，卻在東單發現百麗宮一直在放粵語版的電影，相當驚喜，一個月內已經連續看了‘月滿軒尼詩’，‘火龍對決’，昨天又偷空跑去看了‘歲月神偷’，真是相當痛快。通常這裡人氣都不夠旺，每次來看都是三四個觀眾一場，偏偏座椅又是京城最舒適的，可以將鄰座的扶手收起來，獨自享受幾個座位，在漆黑的影廳裡一下子就找到了最原始的那種觀影樂趣。

‘歲月神偷’這類影片現在的我是蠻有殺傷力的，小巧而精緻的劇本，把社會和歷史所謂大背景下的小人物生活無助的展現出來，但不會讓希望全一下子幻滅，留給無限期盼式的結尾。說實話，和‘一一’完全不是一個檔次的作品，但因為獨特的也很濃厚的港味，讓這部電影在這個寒冷的春天足以感動我了。

歲月真的是最大的小偷，偷走了我們的童年，偷走了初戀，偷走了激情，偷走了健康，最後還會偷走我們的生命。而到底留給了什麼，不知道。最近一陣子在看二戰的HBO劇集The Pacific，偶爾會感慨一下，如果你在諾曼底第一個觸岸的登陸艇上，閘門搖開的一瞬你就被德國人的機槍擊中，又或者你健康的戰鬥到了次年五月的德國，大戰結束一切平靜，結果你卻在一次宿醉後的車禍中喪生。這兩者又有何差別呢？歲月就是捉弄人，無數次被證明，不要說巧合是上帝匿名存在的方式，這說法騙不了HOUSE，也騙不了我。

說來說去，歲月什麼也沒偷走。

此外，恭喜任達華老大修成正果。

曼背山

内-斯这一吻，让老爵爷情何以堪啊。

再见，南国

Southland播完S02E06之后恐怕就再也不会回来了，前前后后这么曲折的播出经历，一共也不过播出了13集而已，但心里还是很留恋。和其他警务题材的剧集相比，Southland是真的够特别，完全纪实的手法把剧情片拍出了新闻片的味道，甚至脏话的蜂鸣和死者面部的马赛克都出现了。更别说手持摄影和自然光源了，剪成小段落完全可以放到CNN去当街头新闻脚本。

在Metacritc.com的用户评分是8.8，这是一部绝对不缺少捧场和口碑的优秀剧集，但再一次，死在了收视率的大棒下，该死的NBC。

House's House

终于，finally，到这一集了，Hugh Laurie独自执掌House M.D.，虽然一直以来这部剧都是他的独角戏，但这一次还真的不一样，镜头前和镜头后，都是这个说一口地道美语和地道英语的英国佬。NYTimes说区分的办法很简单，当他尖酸刻薄的说着美语的时候，他是Dr. House，当他说标准的牛津口音英语的时候，他是导演Hugh Laurie。 编剧给出了一个对于剪辑有很多发挥空间的剧本，但总体来说，HL仅仅做到了中规中矩，也许他不那么急于表现自己的导演风格，安心塑造人物是比较稳妥的方案。不过，这一集的摄影很棒，光线和色彩相当考究，处在婚姻尾声的双C，陪伴濒死病人的House，在餐厅斗智的Wilson和13，每个场景都有独到的设计。我暂时假设这是HL的智慧。Lockdown给了每个人一个歇脚的机会，我们也第一次看到整集不紧不慢的节奏，当然Cuddy是唯一忙碌的人。 我很惊讶Hugh能请到David Strathairn来演这个病人，这是第一次让没有被House选中的病人出镜，他的牙痛演变出了心脏病，也许生命不到24小时，却遇到了他本该更早遇到的人。House戳穿了他的谎言，强迫他给自己遗弃的女儿留下最后一句话，临到最后，House少有的向病人道歉“我很抱歉没有接下你的病例”。这个道歉延续了本季第一集就开始的一种‘走下神坛’的路线，House正在告别自己原有的那个样子，但一个学会妥协的House是有争议的。只是这个争议是很无聊的，当初House一直高高在上不食烟火的样子一样有争议。但总体来说，HL自己导演这集还是很好的延续了整部剧集的气息，可以引用结尾Taub看到13的b**bs时的反应来总结我的感受： interesting......

老男人 疯狂心

Jeff Bridges在六十岁那一年拍了Crazy Heart，因此赢得奥斯卡影帝头衔，但我不觉得他有多么与众不同的发挥，和他之前作品相比，这一次仅仅是正常水准而已，不过是奥斯卡终于弥补了他1998年的The Big Lebowski中就应该得到的肯定，‘督爷’才是神作。

这部Crazy Heart有点类似于去年的The Wrestler，讲一个职业生涯即将结束，或者说快要退休的老男人，如何从自己一团糟的生活中重新站起来，开始一段“夕阳红”的新生活。观众或影评人都爱看这类故事，看到一个比自己惨很多的老男人，孤苦伶仃的生活，从烟酒的乌烟瘴气中重新找回自我，开始新的征途，非常容易激起观者的同情和共鸣。我也得把这些片子好好整理，等退休前认真重温。

可爱的骨头

Peter Jackson在King Kong后沉寂了四年，直到去年推出The Lovely Bones，口碑和票房在北美遭受惨败。我和不少慕名影迷的心态一样，他可是PJ啊，就算差又能差到哪里去。而且，一部有魔幻现实主义色彩的电影，就PJ在CG领域的造诣，视觉效果上一定不会令人失望的。

电影的开始是非常出色的，温馨的家庭生活在因Atonement成名的Saoirse Ronan的画外音中慢慢的展示出来，从天堂到地狱只需要一句话，“1973年12月6日我十四岁的时候被人谋杀......” 故事一下子转入阴暗，直到这个时候电影都是很棒的，PJ表现谋杀的平行蒙太奇也很精妙，但从此开始，魔幻部分与现实部分之间的交叉就变得笨拙起来。当然，视觉效果没得说，依旧有PJ营造的中土世界的大气。

这样调子的电影本是我的最爱，但不得不承认后半段电影比较松散，虽然烂番茄给的评价有点过分，可PJ也没什么借口，这不是一部可以打及格分的电影。能让我记住的就是开头的三十分钟，还有结尾那个吻，也是一段平行蒙太奇，很美，有Saoirse Ronan这个小精灵在，电影至少留住了一点灵气。希望PJ的水准能赶紧回来。