Wladyslaw Szpilman从家里被赶到犹太人聚居区，然后被送往集中营，途中幸而得人帮助才没有遭此厄运，转而成为劳工，继续在华沙的犹太人隔离区生活，直到被地下抵抗组织转移到秘密地点。
独自一个人生活在一个公寓里，不能进出，连大的动静也不敢弄出来，只能孤零零的绝望的等着人送来食物。这也是一种‘宅’的生活，但气氛肃杀，每一分钟都可能有德国人冲进来，他几乎跳楼为了躲避本不存在的一次搜查。
从一个公寓转移到另一个公寓，再等到俄军大反攻时，华沙几乎一片废墟，他孤零零的在住宅的废墟里寻找食物，结果意外的遭遇了他生命中最重要的那个人。如果单纯的从音乐的角度来讲，电影一直到这里都是前奏，是铺垫，是为了升华所作的准备。Szpilman的身体已经相当虚弱，精神应该也在崩溃的边缘，但音乐一直都用一种臆想的方式支撑着他，特别是当他坐到钢琴前的时候，那种神采很快就迸发出来。也许因为饥饿和恐惧，开始的一小段他的手指有些颤抖，但琴声低沉而有力，一副诉说的腔调。这是全篇最令我感动的一刻，从电影开篇就一直黑暗低沉的气氛被打破，或者说被升华，音乐在这一刻的力量不可形容。1945年初，冬日的华沙，经历了六年不堪回首的战争，不论是Szpilman还是Wilm Hosenfeld都是身心俱疲，肖邦的第一叙事曲，在那一刻对于两个人来说是一次超越语言的交流。
几年前第一次看The Pianist的时候我还试图将这一段落和The Shawshank Redemption里的费加罗婚礼相比，但今天我却觉得当年的我并没有读懂Roman Polanski的意思，或者是我没听懂肖邦，在华沙废弃的房子里演奏的这一曲是无与伦比的，我不知道会有多少人因为这一个桥段彻底的爱上肖邦。我会的。
Szpilman战后一直试图报答Wilm Hosenfeld的救命之恩，但直到2000年辞世都没有达成。直到2007年，他的儿子才终于完成了父亲的意愿，恢复了Captain Wilm Hosenfeld的名誉。
